8-11 ans
Public visé : les enfants d’âge primaire à partir de 8 ans
Jour : le lundi (sous réserve)
Horaire : 17h15/18h30
Salles : Salle Gayet (La Mouche)
Toute pratique régulière du théâtre sollicite le corps, la voix, le rapport au texte, et convoque l’imaginaire.
L’approche du théâtre que nous proposons est collective et met en jeu l’engagement personnel, le goût de la relation à l’autre et au groupe. Les participants sont invités à déployer un imaginaire individuel au service du collectif.
Les apprentissages s’organisent autour des notions du corps en jeu, du regard, des émotions, de l’improvisation, de la mise en voix, et de la mise en scène.
Une pratique ludique fondée sur le développement de la disponibilité corporelle et sensorielle (concentration et attention, perception, proprioception, écoute de soi et des autres…) et la perception, la découverte, la structuration de l’espace et du temps (le corps dans l’espace, direction, orientation et adresse, partage de l’espace, durées, rythmes…).
Le jeu théâtral est abordé par l’improvisation et la pratique du jeu impliquant la présence, l’engagement (l’énergie et la prise de risque), le rapport à l’autre (l’attention, l’observation, l’écoute, l’adresse au partenaire), le travail sur le texte théâtral, sur la langue, la parole et sa mise en voix.
L’évaluation est continue avec un apprentissage des participants à formuler des retours sur ce qu’ils voient et ce qu’ils créent. Et en se confrontant à la scène : soirée improvisations, mise en lecture, présentations de spectacles…
La rencontre avec les spectateurs et la scène est partie intégrante de l’enseignement.
Des spectacles programmés à La Mouche seront également proposés par l’enseignante à des tarifs préférentiels. Il est aussi important d’être spectateur, d’être confronté à la création d’aujourd’hui pour nourrir son jeu d’acteur.
Contenus :
Exercices et jeux théâtraux pour :
- Être bien dans son corps, sa voix, sa respiration, sa présence
- Être à l’aise en mouvement dans l’espace
- Être en relation avec les autres, ne pas juger ou se juger, oser être regardé.e
- Improviser, développer son imaginaire, exprimer sa créativité
- Dire des textes, jouer des personnages dans un spectacle .
La professeure : Marion Piqué
Marion Piqué est artiste multi-casquettes tout terrain.
Formée au Conservatoire d’Art dramatique de Grenoble et à l’université d’Arts du Spectacle de Grenoble et Lyon. Elle poursuit sa formation par de nombreux stages de danse, théâtre et écriture.
Elle anime des ateliers théâtre depuis 1998 dans des établissements scolaires, médicaux, sociaux… et obtient son Diplôme d’État de professeur de théâtre en 2006. Elle se forme à l’animation d’ateliers d’écriture en 2006 et crée Au fil de la langue. Depuis 2015 elle est animatrice d’ateliers d’écriture chez Paragraphe. Elle travaille comme autrice et comédienne dans de nombreuses compagnies ; notamment pendant 18 ans avec la Cie d’espace public Delices Dada et rejoint entre 2013 et 2018 la compagnie Komplex Kapharnaum. Elle intègre le collectif Les élans du vide en 2015 et participe à toutes ses créations dansées et vocales.
En 2019 elle participe à la création d’ Hors Décor et joue dans T’es qui pour aller où?
Depuis 5 ans à la direction artistique de La Traversante, elle met en scène de nombreuses créations participatives. En avril 2023, Tire tes langues avec plus de 120 amateurs. En juin 2023, De là où je viens, programmé par le théâtre La Mouche avec une trentaine d’amateurs. Elle est aussi l’autrice d’un recueil de fragments auto-fictionnels Empreinte.
Sa pratique ne cesse d’entrelacer le mouvement, le théâtre et l’écriture.